CONCIERTOS EN JULIO

2 de julio, 22 h
Antonio Carmona: Vengo venenoso
• Antonio Carmona “viene venenoso” con su primer
trabajo en solitario y se luce como nunca en el escenario.
Su voz cálida e intimista se une al estilo impecable con el
que fusiona música y tecnología sin olvidar sus raíces
flamencas. En este concierto Antonio, junto a la sólida
banda de músicos que le acompañan y bajo la dirección
musical de Ludovico Vagnone, consigue que la armonía te
transporte a otros lugares mientras que la rítmica te lleva a
las mejores pistas de baile.

3 de julio, 22 h
Julieta Venegas: Limón y sal
• Después del gran triunfo con su cuarto álbum Limón y
sal, la exitosa artista mexicana Julieta Venegas viene a
España de nuevo para hacer disfrutar al público con una
gira llena de sorpresas. Con varios premios grammys y un
MTV bajo el brazo, hará una parada en nuestro país con
sus trece últimas canciones dentro de su amplio repertorio
musical que fija uno de los estilos más personales en la
escena musical tanto iberoamericana como española.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada:
1 hora 30 y minutos
(sin intermedio)
Entrada: 12Û - 20Û - 24Û
www.antoniocarmona.com.es
País: México
Idioma: español
Duración aproximada:
1 hora y 30 minutos
(sin intermedio)
Entrada: 28Û y 32Û
www.julietavenegas.net

5 de julio, 21.30 h
Jorge Drexler: 12 segundos de oscuridad
• Jorge Drexler es un artista excepcional, que sabe mezclar
como nadie la electrónica y la poesía, consiguiendo
canciones que siguen la mejor tradición de los grandes
cantautores pero en las que también encontramos texturas
únicas, donde la sensibilidad y los ritmos logran hacer un
equipo perfecto. Sus creaciones acumulan galardones y
nominaciones a los más prestigiosos premios en el ámbito
de la música internacional.
El artista procedente de Uruguay y afincado en España
desde hace más de 10 años regresa a los escenarios
madrileños dentro de su gira 12 segundos de oscuridad,
un espectáculo donde hace un recorrido a su particular
visión del mundo.
Países: Uruguay - España
Idioma: español
Duración aproximada:
2 horas (sin intermedio)
Entrada: 22Û - 26Û - 32Û
www.jorgedrexler.com

6 de julio, 22 h
Diego Torres
• Un espectáculo donde, además de las canciones de su
último albúm Andando interpretará las mejores
composiciones de su carrera, con ese estilo único y
diferente, que abarca la balada pop, las influencias de la
música latina, el rock, sutiles referencias funk,
acercamientos a la España flamenca y sureña… Todo
envolviendo unos textos esperanzados, personales y que
miran a los problemas de frente, sin esconderse. Así es la
música de uno de los más importantes compositores de la
actual escena latina.
País: Argentina
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora y
30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 28Û, 25Û y 23Û
www.diegotorres.com.ar

7 de julio, 22 h
Carlos Núñez con su banda
y la Joven Orquesta de Madrid
• Las bandas sonoras de películas a las que Carlos ha
dedicado su último disco, Cinema do Mar, es otra buena
fuente de repertorio orquestal hoy en día. Desde que
Carlos participara en la banda sonora de Mar adentro de
Alejandro Amenábar, varias otras han surgido para él,
como la última compuesta por Ryuichi Sakamoto en la que
Carlos es intérprete del tema principal, así como la banda
sonora de la película de animación Gedo Senki que está
arrasando en Japón.
País: España
Duración aproximada: 1 hora y
30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 25Û - 32Û - 37Û
www.carlos-nunez.com

8 de julio, 22 h
Andy & Lucas: Ganas de vivir
• Andy Morales y Lucas González, Andy & Lucas, han
vendido un millón de ejemplares de discos en todo el
mundo, han conseguido el Premio Amigo al Artista
Revelación en 2003 y han logrado ser el número 1 en la
lista latina de Billboard con la canción Son de amores.
Un álbum que afianza y fortalece un estilo único y
genuinamente español, un pop andaluz y gaditano.

9 de julio, 22 h
Alpha Blondy & The Solar System
• Alpha Blondy es, sin duda, uno de los cantantes de
reggae más populares a nivel internacional. Máximo
exponente del reggae africano, creció inmerso en el
folclore de su tierra natal, pero fue la influencia de grandes
bandas anglosajonas, como Led Zeppelín, Pink Floyd,
The Beatles o Bob Marley, las que determinaron sus
composiciones y su particular sonido.
Junto con su banda, Solar System, ha labrado una de las
carreras más celebradas que cualquier músico africano
haya podido ofrecer al mundo. Y es ahora cuando nos
ofrece un recorrido por sus mejores canciones, tan llenas
de ritmo como de compromiso social.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora
y 20 minutos (sin intermedio)
Entrada: 17Û y 19Û
www.andyylucas.com
País: Costa de Marfil
Idioma: inglés
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 25Û - 30Û - 33Û
www.alphablondy.info

10 de julio, 22 h
Reunión + Michael Franks
• Una excepcional “reunión” de grandes solistas en la que
cada uno tiene consolidada su carrera en solitario. La
carismática voz de Michael Franks como invitado
especial, un artista que edita este año un nuevo álbum en
el que colaboran algunos de sus compañeros de Reunión.
Podremos escuchar al demoledor Dennis Chambers,
considerado uno de los mejores baterías del mundo, los
peculiares sonidos de Jim Beard en los teclados, el bajo
de Tim Lefebvre, la virtuosa guitarra de Chuck Loeb y
también una sección de metal de lujo compuesta por Eric
Merienthal y Till Bronner. Este año se ha sumado Michael
Franks al que será sin duda uno de los acontecimientos
jazzísticos del verano.
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
Duración aproximada:
1 hora y 30 minutos
(sin intermedio)
Entrada: 20Û - 28Û - 35Û
www.michaelfranks.com;
www.dennischambers.com;
www.ericmarienthal.com

11 de julio, 22 h
David de María: Caminos de ida y vuelta
• Autor, cantante y músico jerezano. Con su estilo
melódico de fuerte inspiración andaluza, su sólida carrera
como compositor y sus éxitos más recientes (premio
Ondas y disco de oro por su último trabajo Caminos de
ida y vuelta) se ha convertido en uno de los artistas
españoles más cotizados del momento.
En 1997 saca su primer disco y, hasta la fecha, ha
publicado 5 álbumes más en España y un recopilatorio en
Iberoamérica, Estados Unidos y Portugal. En 2004 fue
nominado a los premios de la música en las categorías de
mejor álbum pop y autor revelación.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada:
1 hora y 40 minutos
(sin intermedio)
Entrada: 16Û - 22Û - 24Û
www.daviddemaria.com

12 de julio, 22 h
Paulina Rubio: Amor, luz y sonido
• Paulina Rubio es símbolo de fuerza, de cambio: una
mujer vibrante e impredecible. Un huracán de energía y
sensualidad. Auténtica en todo lo que se propone. Su
estilo y su música se han conjugado durante las últimas
dos décadas para seducir y conectar con
todo tipo de públicos.
En Ananda, su último disco, Paulina se muestra con vena
más orgánica, más pop-rock, pero sin dejar de lado las
fusiones de ritmos que la han caracterizado.

13 de julio, 22 h
Los Chicos del Coro (Les Choristes)
• Fundado en 1986, este conjunto mixto esta compuesto
por cerca de 55 niños y niñas de 10 a 15 años y es
considerado como uno de los mejores coros
de pequeños cantores de Europa.
Los Chicos del Coro interpretan un repertorio donde se da
preferencia a la música sacra, del gregoriano hasta el
siglo XX, y donde también se reserva un lugar importante
a la música contemporánea (Poulenc, Duruflué, Caplet o
Britten, entre otros).
Intérpretes principales: La Chorale des Petits
Chanteurs de St. Marc
Dirección: Nicolas Porte
País: México
Idioma: español
Duración aproximada:
1 hora y 15 minutos
(sin intermedio)
Entrada: 26Û - 30Û - 32Û
www.paulinarubio.com
País: Francia
Idiomas: francés, inglés y latín
Duración aproximada: 1 hora y
20 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 22Û - 28Û

16 de julio, 22 h
Youssou N'Dour & The Super Etoile
• Youssou N’Dour dio a conocer el mbalax (una mezcla
del grito tradicional con ritmos afrocubanos que apareció
en el viaje de regreso de los caribeños a África Occidental
a mediados del siglo XX) en el mundo entero, durante más
de veinte años de grabaciones y giras fuera de Senegal
con su banda, The Super Etoile. Conocido en occidente
como “el mejor vocalista de pop del mundo”, N’Dour
consiguió reconocimiento mundial gracias al celebrado
éxito de la imperecedera Seven Seconds.
Youssou N'Dour, música y voz. Pape Omar Ngom, guitarra
acústica. Ibrahim Cisse, teclados. Assan Thiam, percusión.
Habib Faye, bajo y teclados. Mamadou “Jimi” Mbale, guitarra
solista. Babacar Faye, percusión. El Hadj Faye, percusión.
Abdoulaye Lo, timbales
País: Senegal
Idiomas: inglés, francés y wolof
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 27Û - 30Û - 33Û
www.youssou.com

14 de julio, 22 h
Antonio Vega
• Antonio ha logrado disfrutar de una libertad creadora
insólita para él hasta la fecha y lo ha dado todo en el
empeño. Las siete canciones y dos piezas instrumentales
resultantes de este ejercicio titánico, nos revelan un
Antonio Vega siempre íntimo, mucho más extravertido,
menos oscuro y autocomplaciente, más claro y directo.
Ha salido de su cueva particular, ha sacado fuerzas de su
flaqueza, ha resistido a sus tentaciones, ha vencido
hábitos, en aras de una lucidez y energía necesarias para
atender cada momento y cada nota de este álbum 3000
noches con Marga.

15 de julio, 22 h
Michael Nyman Band
con la Orquesta Chekara de Tetuán
• Michael Nyman; pianista ingles, musicólogo y uno de los
grandes compositores de este siglo, conocido sobre todo
por las obras compuestas durante su larga colaboración
con el cineasta británico Peter Greenaway, ha logrado ser
un artista de culto, hechizar a un público heterogéneo y
muy amplio; la Orquesta Andalusí de Tetuán es
representante de una cultura milenaria, a través de nubas,
danzas marroquíes y músicas que evocan la nostalgia de
los árabes por la antigua al-Ándalus.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 20Û - 24Û
www.limac.net/html/
antonio_vega.html
Países: Reino Unido - Marruecos
Duración aproximada: 1 hora y
20 minutos (sin intermedio)
Entrada: 30Û - 33Û - 36Û
www.michaelnyman.com

17 de julio, 22 h
Laurie Anderson: Homeland
• Laurie desarrolla un nuevo proyecto en línea con sus
anteriores grandes proyectos: United States, The Nerve
Bible y Songs and Stories for Moby Dick. Para ello cuenta
con algunos de los músicos que le han acompañado
durante su extensa carrera, componiendo un repertorio
totalmente nuevo con el cual sorprenderá nuevamente al
público y apoyado como siempre por una cuidada puesta
en escena. El proyecto, cuyo título provisional es
Homeland, será una mezcla
entre poema épico y concierto.
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
(con sobretítulos en español)
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 25Û - 35Û - 45Û
www.laurieanderson.com

18 de julio, 22 h
Patricia Kraus y Mercedes Ferrer:
Por partida doble
Artista invitada: Carmen París
• Patricia Kraus y Mercedes Ferrer, dos artistas con
veinte años de trayectoria en el mundo de la música, se
unen para ofrecernos un concierto único, con una banda
de excelentes músicos en el escenario (Steve Emery,
Gherardo Catanzaro, Pablo Gisbert, Juli Ellento y Max
Canalda), Patricia y Mercedes navegan por canciones ya
conocidas por todos.
País: Estados Unidos
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 30Û - 33Û - 36Û
www.wyntonmarsalis.net

19 de julio, 22 h
Wynton Marsalis
& The Lincoln Center Orchestra
• El trompetista, nacido en Nueva Orleans en 1961, es
uno de los músicos más respetados del jazz
contemporáneo. En su prolífica carrera musical, ha
grabado casi cincuenta discos, y tiene en sus vitrinas 9
premios grammys. Su nuevo proyecto, Congo Square, es
una colaboración musical multicultural entre Wynton
Marsalis y Yacub Addy.
Música: Wynton Marsalis. Trompetas: Wynton Marsalis, Sean
Jones, Marcus Printup, Ryan Visor. Metales: Walter Blanding,
Sherman Irby, Thed Nash, Victor Goines, Joe Temperley.
Trombones: Vicent Gardner, Chris Crenshaw, Elliot Mason.
Piano: Dan Nimmer. Bajo: Carlos Henriquez. Bateria: Ali Jackson
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 45 minutos (sin intermedio)
Entrada: 12Û - 18Û - 24Û
www.patriciakraus.es;
www.mercedesferrer.com;
www.myspace.com/mercedesferrer

20 de julio, 21.30 h
Ariel Rot: Etiqueta Negra. 30 Aniversario
• De no haber existido Ariel Rot el rock español tendría
que haberlo inventado. Gracias a Tequila, el rock juvenil
cantado en castellano tomó carta de identidad y de
normalidad entre nosotros. En España también podíamos
tener ídolos del rock and roll.
Para satisfacción de la música española, Ariel Rot, ya en
su carrera en solitario desde finales de los años 90 y tras
Los Rodríguez, ha registrado algunos de los mejores
discos de nuestra historia.

21 de julio, 21.30 h
Teresa Salgueiro & Septeto de João Cristal:
Você e Eu / Maddi Oihenart: Hari Biru
• Teresa Salgueiro, mundialmente conocida como la voz
del grupo portugués Madredeus, se presenta ahora en
solitario, aunque muy bien acompañada. Você e Eu es el
título de su nuevo disco y espectáculo, en el que una
divertida Teresa Salgueiro se dedica a rememorar músicas
brasileñas rescatadas y recordadas con cariño de su niñez.
Música: Antonio Carlos Jobim, Vinicius de Moraes, Chico
Buarque, Ary Barroso, entre otros autores brasileños. Teresa
Salgueiro, voz. João Cristal, piano. Nailor Proveta, clarinete y
saxo alto. Paulo Dafilin, guitarra. Marcos Paiva, contrabajo.
Daniel de Paula, batería. Malú Cameron, violonchelo. Adriana
de Souza Voto, coro Maria do Carmo Diniz, coro
Países: España - Argentina
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora
y 50 minutos (sin intermedio)
Entrada: 12Û - 15Û - 18Û
www.arielrot.com
www.hookmanagement.net
Países: Portugal - Brasil
Idioma: portugués
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 27Û - 33 Û
www.teresasalgueiro.com

22 de julio, 22 h
Adriana Calcanhotto, Moreno Veloso,
Doménico Lancellotti y Kassin
• Este concierto representa la reunión por primera vez en
escena de algunos de los más inquietos músicos de la
escena brasileña actual: el prodigioso talento de Adriana
Calcanhotto se une al tripartito coliderado por Moreno
Veloso, Domenico Lancellotti y Alexandre Kassin. Todos
juntos conforman el proyecto más interesante surgido
dentro de la música brasileña en los últimos años.
Adriana Calcanhotto, voz y guitarra acústica. Domenico
Lancellotti, percusión eléctrica y samplers. Moreno Veloso,
voz y guitarra. Alexandre Kassin, bajo, guitarra y voz
País: Brasil
Idioma: portugués
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 20Û - 25Û - 30Û
www.adrianacalcanhotto.com

23 de julio, 22 h
Georges Benson & Al Jarreau
• Comenzaron hace más de treinta años y a pesar de ser
dos músicos bien diferenciados Benson y Jarreau han
seguido una misma corriente. Saltan del jazz, de donde
nacen, al R&B y a la corriente pop. Ambos han ganado
múltiples discos de oro y platino, con millones de copias
vendidas, junto a los codiciados premios Grammy en las
categorías de jazz y pop.
Esos veteranos del jazz, el gran guitarrista, cantante y
compositor George Benson y el extraordinario cantante y
compositor Al Jarreau, que han sido un referente para
multitud de músicos, han grabado Givin' It Up, en el que
colaboran Paul McCartney, Hill Scout, Patti Austin y Chris
Botti, y que ahora presentan en directo en Madrid.
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 55Û - 60Û - 66Û
www.georgebenson.com

24 de julio, 21.30 h
Diego El Cigala: Dos lágrimas
• Tour de presentación de Dos lágrimas, el nuevo disco
de Diego El Cigala. Este nuevo trabajo es continuación del
aclamado Lágrimas negras, esta vez sin el gran Bebo
Valdés, pero con la colaboración de otro de los
legendarios pianistas cubanos, Guillermo Rubalcaba, y
con los maestros de la percusión afrocubana:
Changuito y Tata Güines.
Diego El Cigala, voz. Guillermo Rubalcaba, piano. Tata
Güines, congas. Changuito, percusión. Jaime Calabuch,
piano. Yelsy Heredia, contrabajo. Sabú Suárez, percusión.
Diego Moreno, guitarra

25 de julio, 22 h
Daniela Mercury
• Daniela ha ido experimentando con los nuevos sonidos
de música electrónica y ha querido modernizar uno de los
ritmos más populares de Brasil, el samba-reggae. El éxito
de este trabajo es su nuevo álbum Carnaval Electrônico
de Daniela Mercury, una fusión de house, drum'n bass,
lounge y todos los ritmos brasileños.
Hoy Daniela Mercury es el mayor fenómeno de la música
brasileña. Ha conseguido integrar los ritmos afrobahuianos
de los tambores y guitarras con los sonidos
más electrónicos.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 25Û - 30Û - 35Û
www.diegoelcigala.com
País: Brasil
Idioma: portugués
Duración aproximada: 1 hora
y 20 minutos (sin intermedio)
Entrada: 25Û - 30Û
www.danielamercury.art.br

26 de julio, 22 h
Chucho Valdés Quintet & Bebo Valdés
• Es una disputa familiar: para Bebo, no hay pianista en el
mundo que toque como su hijo mayor, Chucho. Para
Chucho, lo que no hay en el mundo es alguien como
Bebo, su padre. Tocar juntos de nuevo es volver a la
infancia de Chucho, cuando Bebo descubrió por azar, un
día al regresar a casa porque se había olvidado unas
partituras, que su hijo, con apenas 4 años, había
aprendido a tocar el piano a escondidas, Por primera vez
juntos en una gira única, Chucho invita a su padre a
sumarse a su quinteto, en el que canta, además, otra
Valdés, Mayra Caridad, hija y hermana.
País: Cuba
Duración aproximada: 1 hora
y 40 minutos (sin intermedio)
Entrada: 28Û - 34Û - 40Û
www.valdeschucho.com

27 de julio, 21.30 h
Noche de góspel con: Marlena Smalls & The
Hallellujah Gospel Choir + The Campbell
Brothers: Feeling, Freedom & Fun
• Feeling, Freedom & Fun es un concierto doble de
música afroamericana protagonizado por Marlena Smalls
& The Hallellujah Gospel Choir y The Campbell Brothers.
Más de dos horas de concierto y treinta músicos y
cantantes en el escenario. El poder de la imaginación,
una técnica deslumbrante y la voz de una cantante
extraordinaria, Katie Jackson.
Marlena Smalls, voz. Coro de 18 personas. 3 músicos
(teclado, batería y bajo). Campbell Brothers: Chuck
Campbell, pedal steel guitar. Darick Campbell, lap steel guitar.
Phil Campbell, guitarra eléctrica. Carlton Campbell, batería.
Malcom Kirby, bajo Katie Jackson, voz. Tiffany Godette, voz.
Joyce "Cinnamon". Jones, voz
País: Estados Unidos
Idioma: ingles
Duración aproximada: 2 horas
(con intermedio, 15 minutos)
Idioma: inglés
Entrada: 20Û - 25Û - 30Û
www.campbellbrothers.com

28 de julio, 22 h
Kool & The Gang
• Fundados en 1964 por los hermanos Robert y Ronald
Bell, Kool & The Gang alcanzaron el éxito mundial en la
década de los 70 en plena efervescencia del sonido funk
y disco. Temas como Funky Stuff, Jungla Boggie,
Hollywood Swinging, Opean Sesame o la mundialmente
conocida Celebration, colocaron a la de New Jersey en un
lugar privilegiado dentro de la música popular de todo el
planeta.
Ahora, con su flamante The Hits: Reloaded, vuelven a
degustar las mieles del éxito con su nuevo single Steppin
Into Love.
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 30Û - 33Û - 36Û
www.koolandthegang.com

CONCIERTOS EN AGOSTO

12 de agosto, 21.30 h
Liza Minnelli: Liza a live
• Liza Minnelli, acompañada de una orquesta de doce
músicos y bajo la dirección de Bill Lavorgna, interpreta
canciones de Broadway, de los míticos musicales Cabaret
y New York-New York, y nuevas canciones de Kay
Thompson, una gran compositora y cantante americana
que además fue madrina de Liza. En esta gira 2007 ha
incluido cuatro bailarines y cantantes que la acompañan
haciendo los coros y bailando.
En estos últimos años Liza está haciendo giras por Europa
y América, recorriendo importantes ciudades cosechando
grandes éxitos.
Patio de Conde Duque
V
19
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 30Û - 40Û - 60Û - 70Û
www.officiallizaminnelli.com

13 de agosto, 22 h
Salvatore Adamo
• Salvatore Adamo es uno de los grandes iconos de la
música romántica y uno de los artistas más traducidos y
versionados en todo el mundo. Su peculiar forma de
cantarle al mundo, cándida, sencilla y directa para hablar
de sentimientos universales -y en particular del amorjunto
a su facilidad para traducir escenas de la vida
cotidiana en poesía, le han servido a este cantautor ítalobelga
para ganarse el reconocimiento mundial a su
aportación artística.
Durante los años 60 y 70 alcanzó su máximo esplendor
con canciones que se convirtieron en grandes éxitos, Un
mechón de tu cabello, Mis manos en tu cintura, etc., pero
ha sabido mantenerse durante las décadas posteriores
porque hay sentimientos que no se
doblegan al paso del tiempo.
País: Italia
Idiomas: francés, italiano
y español
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio)
Entrada: 30Û - 36Û - 42Û - 50Û
www.adamosalvatore.com
programa 010 19/6/07 09:37 Página 19
País: Estados Unidos
Duración aproximada:
• Classic Balanchine
2 horas y 30 minutos
(con dos intermedios)
• La Syplphide
1 hora y 45 minutos
(con intermedio)
Entrada: 20Û - 26Û - 35Û - 38Û
www.bostonballet.org

DANZA
Boston Ballet
1 y 2 de agosto, 21.30 h
Classic Balanchine: Serenade,
The Four Temperaments y Who Cares?
Coreografía: George Balanchine
Música: Tchaikovski, Hindemith, y Gershwin

3 y 4 de agosto, 21.30 h
La Sylphide
Coreografía: August Bournonville
Música: Herman Lovenskjold
Classic Balanchine
• El coreógrafo George Balanchine creía que lo más
importante en la danza es el movimiento en sí mismo. El
programa Classic Balanchine del Boston Ballet apuesta
por las tres piezas del coreógrafo, creadas en tres
décadas bien diferentes, que mejor representan ese sentir.
La primera parte se abre con Serenade con música de
Tchaikovski, el primer ballet que Balanchine coreografió en
Estados Unidos. La segunda parte se abre con The Four
Temperaments con música de Hindemith, una de las
mejores muestras del innovador ingenio artístico de
Balanchine. Cierra el programa Who Cares?, con música
de Gershwin, ejemplo del verdadero estilo neoclásico.
La Sylphide
• La Sylphide fue estrenado en Francia en 1832 y es
considerado el primer ballet romántico de la historia. Con
coreografía de Bournonville, sigue a la perfección la
filosofía y temática romántica. El ballet narra la historia de
amor entre una sílfide -ser mágico y del más allá- y un
joven escocés donde se entrelazan la pasión, la venganza
y la tragedia.
Boston Ballet
• Compañía americana creada en 1963 por Virginia
Williams con ayuda de George Balanchine. Dirigida por el
finlandes Mikko Nissinen, con la española Trinidad Vives
como adjunta a la dirección artística, el Boston Ballet es
una compañía de ballet de rango mundial. Ofrece
anualmente trabajos coreográficos del más alto nivel, que
combina clásicos intemporales con los trabajos más
innovadores de coreógrafos actuales.

Del 16 al 19 de agosto, 22 h
Legend Lin Dance Theater
Miroirs de Vie (Espejos de vida)
• En esta obra, el rico colorido de la cultura popular de
Taiwan irrumpe impetuosamente desde lo más profundo
de sus creencias. Procesiones para honrar a la divinidad,
ceremonias profanas organizadas según un orden inmutable…,
todo ello presentado con el mismo exquisito cuidado
estético, nacido de las más puras tradiciones chinas.
Coreografía: Lee-Chen Lin Música: Young Chen & Karunesh
Intérpretes principales: Chi-shun Chen, Ming wei Lee, Chien-wen
Cheng, Shaw-chi Chen, Bi-jue Tsai, Yen-chen Lin, Ming-jung Wu
Productor ejecutivo en España: Pilar Izaguirre Ysarca Art
Promotions

ÓPERA
(en inglés con sobretítulos en castellano)
The men riversound in South Carolina

Del 7 al 10 de agosto, 21 h
The Gershwins’ Porgy and Bess
de George Gershwin, DuBose
y Dorothy Heyward e Ira Gershwin
• Porgy and Bess, es una ópera compuesta por George
Gershwin con textos de Ira Gershwin y DuBose Heyward.
Originalmente fue concebida como una ópera folclórica
de Estados Unidos. La canción Summertime es la parte
más conocida de esta obra, y existen innumerables
interpretaciones.
Porgy and Bess narra la historia de Porgy, un inválido
afroamericano que habita en los suburbios de Charleston,
y sus intentos por rescatar a Bess de las garras de Crown,
su chulo y de Sportin' Life, vendedor de drogas.
Compañía: New York Harlem Theatresm
Dirección musical: William Barkhymer
Dirección de escena: Baayork Lee
Intérpretes principales: Terry Cook o Kevin Short (Porgy),
Morinike Fadayomi o Donita Volkwijn (Bess), Cedric Cannon,
Chauncey Packer, Monique McDonald o Sharon Simms,
Marjorie Wharton, Michael Redding, Janinah Burnett
País: Taiwán
Duración aproximada: 1 hora
y 40 minutos (sin intermedio)
Entrada: 20Û - 26Û - 35Û - 38Û
www.legend-lin.org.tw
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
Duración aproximada:
3 horas y 20 minutos
(con intermedio)
Entrada: 20Û - 26Û - 36Û - 40Û
www.porgyandbess.co.uk

CIRCO ACROBÁTICO

Del 21 al 25 de agosto, 21.30 h
The Zunyi Acrobatic Troupe: Magical
• La compañía de Zunyi Acrobatic Troupe es una de las
más prestigiosas dentro del arte circense. Sin duda han
sabido mezclar en perfecta armonía las nuevas
tendencias, tanto técnicas como artísticas, con toda la
sutileza y riqueza de la tradición china. Durante los últimos
40 años han desfilado seis generaciones diferentes de
artistas que han ido creando cada vez programas y
números más sorprendentes, ganándose el prestigio y el
respeto del público con sus deslumbrantes espectáculos.
Música: Hao Weiya (compositor principal), Xulei, Like,
Luoxinming
Dirección artística: Yang Yanchang
Dirección de escenario y sonido: Zeng Yonghong
Intérpretes principales (acróbatas principales): Heya, Leiming,
Donglan, Yuan Haitao, Xiahong, Xiongwei, Liujia, Huangxiaopo
Profesor: Chen Xuewen
País: China
Duración aproximada:
2 horas (con intermedio)
Entrada: 20Û - 28Û - 35Û
www.zyabc.cn

15, 22 y 29 de julio, 22 h
Dos enredos domésticos (sainetes picarescos):
El hombre es débil
Música: Francisco Asenjo Barbieri Libreto: Mariano Pina
Buenas noches señor don Simón
Música: Cristóbal Oudrid Libreto: Luis Olona Dirección musical:
Fernando Poblete Dirección de escena: Francisco Matilla
Coproducción de Ópera Cómica de Madrid y MACSA
• La farsa, la aguda crítica e incluso el disparate forman
la raíz de estos “enredos domésticos” que a pesar de sus
años pueden resultar hoy sorprendentemente modernos.
Opera Cómica de Madrid ha querido acentuar el carácter
camerístico de estas obras, utilizando las versiones
instrumentales para cuerda y piano que tanta popularidad
alcanzaron en el siglo XIX.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora y
45 minutos (con intermedio)
Entrada: 12Û - 15Û - 18Û

ZARZUELA
Apertura del recinto a las 21 h (bar - terraza)

Del 11 al 28 de julio, 22 h
de miércoles a sábado (excepto 15, 17, 22 y 24)
El barberillo de Lavapiés
• Opera Cómica de Madrid presenta en los Jardines de
Sabatini El barberillo de Lavapiés. La luz, la música y la
danza, serán los elementos esenciales de esta nueva
producción, concebida expresamente para este singular
espacio escénico
Música: F. A. Barbieri. Libreto: L. M. de Larra. Opera Cómica
de Madrid. Dirección musical: Lorenzo Ramos. Dirección de
escena: Francisco Matilla. Coreografía: Marco Berriel
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 2 horas
y 10 minutos (con intermedio)
Entrada: 15Û - 22Û - 25Û
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 2 horas
(con intermedio)
Entrada: 15Û - 22Û - 25Û
www.musiarte.net

Del 22 al 26 agosto, 22 h
La zarzuela madrileña
• El espectáculo ofrece dos partes: la primera se refiere al
Madrid Romántico, seleccionando números de las
zarzuelas, Doña Francisquita, El último romántico y Luisa
Fernanda. La segunda hace referencia al Madrid Castizo y
selecciona números de las zarzuelas, La Revoltosa, La
Verbena de la Paloma, La Gran Vía y La Chulapona.
Siete obras que, cada una por sí sola, son un gran
espectáculo de zarzuela.
Musiarte Producciones
Dirección musical: Federico Moreno Torroba Larregla
(hijo del autor) y Luis García Romanos
Dirección de escena: María Dolores Travesedo

MÁS MÚSICA
(del jazz al rock gitano)

1 de agosto, 22 h
Donna Hightower
• Tras residir en España casi 30 años, decidió regresar a
Estados Unidos a principios de los 90. Desde entonces la
hemos visto venir sólo en dos ocasiones. Ahora regresa
de nuevo para celebrar su 80 cumpleaños actuando para
el público español al que tanto añora.

2 de agosto, 22 h
Pedro Iturralde Quartet: Etnofonías
• Para peregrinar a Compostela, Pedro Iturralde nos
enseña un nuevo camino espiritual a partir de su Suite
Helénica (una obra maestra ya consolidada). El noble
patricio del jazz traza un itinerario musical hacia Santiago.
Por el trayecto imaginario, Iturralde se recrea destilando
sus Etnofonías, mientras va acariciando melodías de
acendrado arraigo como El cant dels ocells de Cataluña,
las Vaqueiras asturianas, la portuguesa Solidao.
Pedro Iturralde: saxos y clarinete Mariano Díaz: piano
Carlos Carli: batería Miguel Ángel Chastang: contrabajo
País: Estados Unidos
Idioma: inglés
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.klink.org/donna.htm
País: España
Duración aproximada:
2 horas (con intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.pedroiturralde.org

3 de agosto, 22 h
Israel Cachao López & The Mambo Masters
• Inventor del mambo en Nueva York en 1938, con 5
premios grammy en su poder. Los dos últimos en 2005
con Ahora Sí!, mejor disco y mejor canción, producido por
Andy García. Gira de despedida de los escenarios:
Farewell Tour “80 years of music”.
País: Cuba
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 30Û - 35Û
www.radiation.es

4 de agosto, 22 h
Pata Negra (rock gitano)
• Vuelve Pata Negra con Rafael Amador al frente. La
afición tiene una ocasión única para disfrutar o descubrir a
un grupo fundacional e innovador en el flamenco
contemporáneo.
Un lujo: Rafael tocando la guitarra y cantando Los
managers, El blues de la frontera, Pata Palo...
Música: Pata Negra / Rafael Amador
Intérprete principal: Rafael Amador
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.patanegra.com.mx

8 de agosto, 21.30 h
Manuel Molina, La Negra
y Esperanza Fernández: Triana mía
• La Negra, exponente por excelencia de los cantes
autóctonos de la orilla izquierda del Guadalquivir, llenará
de nostalgia nuestra memoria colectiva.
El arte inconfundible de Esperanza ha sido
generosamente repartido por el globo entero. Como el
Cristo de los Gitanos pero con guitarra, Manuel Molina
viene a sanar nuestros males con su ángel.
País: España
Duración aproximada: 2 horas
y 10 minutos (con intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û

FLAMENCO

7 de agosto, 22 h
Familia Montoya
• Montoya es la nueva generación de mujeres de la
legendaria, dentro del mundo del flamenco, familia
Montoya, que con su estilo personal de cante y baile
demuestran haber heredado completamente la sabiduría
familiar, transmitiendo en sus actuaciones la pureza de sus
raíces y el sentimiento del flamenco de hoy.
Intérpretes principales: Angelita, Andina y Carmelilla Montoya
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.pasionflamenca.es
Jardines de Sabatini Jardines de Sabatini

9 de agosto, 22 h
José Domínguez El Cabrero y Emiliano
Domínguez “Zapata”: Más que palabras
• El Cabrero, un artista forjado en mil noches de cante
jondo, da la alternativa a su hijo, Emiliano Domínguez.
Más que palabras, el cante jondo y la canción de autor
son géneros donde versos y música tienen idéntico
protagonismo.
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (con intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.pasionflamenca.es

10 de agosto, 22 h
José Mercé: Lo que no se da
• Tras el gran éxito obtenido con su último trabajo
discográfico Lo que no se da, el cantaor jerezano vuelve a
Veranos de la Villa a recrearnos con este trabajo. José es
un artista de masas, capaz de llenar plazas de toros o
estadios, capaz de acercar el flamenco y su pureza a los
más jóvenes y enseñarnos canciones de otros países, de
otras culturas, de otros estilos…, siempre dejando el sello
personal de su voz, llena de matices y credibilidad. Mercé
no es un cantaor solo para “entendíos”, sino un cantaor
para todos los públicos, para todos los que vibren con lo
bien hecho.

11 de agosto, 22 h
Carmen Linares: Un ramito de locura
• Un ramito de locura es el espectáculo surgido del
proyecto discográfico de Carmen Linares y Gerardo
Núñez. El álbum contenía un total de diez cantes en los
que se podía apreciar la perfecta compenetración musical
entre ambos artistas a la hora de buscar nuevas armonías
respetando siempre la raíz flamenca a la cual este ramito
se aferró en su siembra.
Es un espectáculo con el denominador común de haber
tenido siempre buenas críticas de la prensa y una gran
acogida del público.
Música: Carmen Linares y Gerardo Núñez
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 18Û - 25Û - 30Û
www.pasionflamenca.es
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos
(intermedio de 20 minutos)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.carmenlinares.org

12 de agosto, 22 h
Fuensanta La Moneta: Lo que trae el aire
• Si hay una característica que pone de acuerdo a
cuantos han podido y querido opinar sobre La Moneta,
esta es la carga dramática con la que impregna sus
interpretaciones. Cuando La Moneta baila, el público
espectador se expone a experimentar algo que no es muy
habitual ver sobre un escenario: la entrega de una
bailaora a la busqueda del "trance", la artista ejecutando
la danza como un rito ancestral. País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 10 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.fuensantalamoneta.com

14 de agosto, 22 h
Ballet Flamenco Javier Barón: Meridiana
• Todo está sujeto a la esfera del tiempo. Es una
búsqueda continua a través de diferentes palos flamencos
que reflejan determinados momentos consustanciales a la
propia conducta del ser humano.
Música: Javier Patino, Alexis Lefèvre. Ballet Flamenco Javier
Barón. Intérpretes principales: Javier Barón, Tomasito, Tino
Di Geraldo, Javier Patino, Miguel Ortega, Antonio Campos,
David Palomar, Daniel Méndez, José Carrasco, Leonor Leal,
Ana Morales y Manuela Ríos.

15 de agosto, 22 h
Fernando Terremoto, Elu de Jerez
y Fernando Moreno con su grupo
Sabor de Jerez: Festival Jerez
• Festival Jerez es un espectáculo repleto de cantes
jerezanos. Es bulerías, alegrías, tangos… fiesta flamenca.
Es la garganta ancha y líquida de Fernando Terremoto.
Son los cantes del compás de Elu de Jerez. Es la guitarra
limpia y alegre de Fernando Moreno, junto a su grupo,
Sabor Jerez. Festival Jerez es una visita a aquella tierra
andaluza desde el arte, la vibración y el ensueño.
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.javierbaron.com
País: España
Duración aproximada: 1 hora y
30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û
www.pasionflamenca.es
Jardines de Sabatini Jardines de Sabatini

16 de agosto, 22 h
Carmen Cortés:
Demonios o buscando el duende
• Carmen Cortés ha creado un espectáculo flamenco de
raíz literaria, como la mayoría de sus montajes, inspirado
en la poesía y los ensayos de José Bergamín.
Intenta llegar a ese pulso más íntimo que le viene del
interior para expresar su sentimiento flamenco más
profundo.
Compañía de Danza Carmen Cortés.
Baile: Carmen Cortés, Trinidad Artíguez, Silvia Rincón, Natalia
Ferrándiz, Mónica Rojas, Sabrina Fernández, Beatriz Uría,
Tamar González. Cantaores: Antonio Suárez “Guadiana”, Jony
Fernández, Jesús Méndez Guitarristas: David Cerreduela
“Caracolillo”, Israel Cerraduela Percusión: Angel Sánchez
“Cepillo”. Coreografía y dirección: Carmen Cortés
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 20 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û

17 de agosto, 22 h
Marina Heredia: La voz del agua
• Un espectáculo lleno de frescura donde el sello
personal de Marina Heredia queda impreso en cada
uno de los temas que componen el repertorio de su
nuevo disco, que vio la luz en febrero de 2007,
compuesto por una mezcla de poemas musicados de
poetas reconocidos como Bergamín, Alberti, Manuel
Benítez Carrasco y algunos temas populares.
Un espectáculo que cuenta con colaboraciones
especiales como la de Manuel Liñán (entre otros), una
de las figuras del baile más representativas de este
momento.
Marina Heredia, voz. José Quevedo “El Bola”, guitarra. Luis
Mariano, guitarra. Paquito González, percusión. Fidel
Cordero, piano. Alexis Lefébre, violín. Carlos Grilo, palmas.
Luis Cantarote, palmas. Manuel Liñán, baile. Marce Víctor,
coros
Con la colaboración especial de Jaime Heredia “El Padrón”,
cante Joaquín Grilo, baile Jara Heredia, baile Curro Albaicín,
poesía
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û

18 de agosto, 22 h
José Menese: A mis soledades voy,
de mis soledades vengo
• Sus protagonistas son la poesía de los clásicos del Siglo
de Oro y la pura expresión de los cantes flamencos. Esta
mezcla aparentemente disonante es un ejemplo de lo que
se puede conseguir al fundir la inspiración clásica con el
sentir popular. La literatura picaresca no puede
entenderse sino como expresión de la forma de sentir y
vivir del pueblo llano. Asimismo, el flamenco es, desde sus
primeras raíces, evidencia de lo popular y del sentimiento
tragicómico de la vida. Nace para hacer públicas las
preocupaciones de una etnia: la gitana.
Música, José Menese. Arreglos, Joan Albert Amargot. José
Menese, cante. Laura Vital, cante. Enrique de Melchor, guitarra.
Eduardo Rebollar, guitarra. Inmaculada Ortega, baile
Dirección musical: Joan Albert Amargot. Dirección: Luis Torres
País: España
Duración aproximada: 1 hora y
30 minutos (sin intermedio)
Entrada: 18Û - 25Û - 30Û
www.pasionflamenca.es

19 de agosto, 22 h
Rafaela Carrasco: Una mirada del flamenco
• "Esta es mi segunda aventura -propia- en la que me
embarco para invitaros a viajar por los distintos palos de
un flamenco lleno de ritmos diferentes, con gran riqueza y
variedad de caracteres.
Un sinfín de sensaciones y sentimientos en los que
zambullirse uno a uno, en todos ellos. Eso sí, desde mi
personal manera, con mi propio arte. Esa es la riqueza del
flamenco: la libertad de expresarlo según lo sientes
caminar por tus venas.”
Rafaela Carrasco comienza su andadura en solitario en el
año 2002 creando su propia compañía, donde desarrolla
todo su potencial coreográfico y creativo.
Su particular forma de ver y sentir el flamenco actual
llevan a Rafael Carrasco a explorar diferentes cauces,
logrando en todos sus espectáculo un lenguaje propio,
lleno de sutilezas y matices.
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (con intermedio)
Entrada: 15Û - 21Û - 24Û

3 de julio - plaza de Oriente, 21.30 h
Klenke Quarttet
• Las cuatro componentes del Cuarteto Klenke estudiaron
en la Escuela Superior de Música Franz List de Weimar y
debutaron en 1994.
Asesorado artísticamente por prestigiosos músicos como
Ulrich Beetz, Norbert Branin y Sándor Devich, el cuarteto
ha sido galardonado con innumerables premios en
concursos internacionales.
Especialistas en música clásica coinciden en mencionar la
especial interpretación de las cuatro intérpretes y ensalzan
la combinación de la inteligencia musical con la expresión
enfática por un lado y del refinado arte de matizar el
timbre con el eminente instinto para captar el ambiente.
Ejecutarán el siguiente repertorio: Joseph Haydn, Cuarteto
de cuerda Hob.II D 9, Giacchino Rossini, Cuarteto de
cuerda y W.A. Mozart, Cuarteto de cuerda KV 298 y
KV285.

13 de julio - plaza de Oriente, 20.30 h
Doble Quinteto de Viento
de la Fundación Barenboim-Said
• La Academia de Estudios Orquestales es uno de los
primeros proyectos de la Fundación Barenboim-Said,
nacidos de la colaboración entre la Junta de Andalucía y
el maestro Daniel Barenboim. La Fundación Barenboim-
Said participa en los festivales de música de mayor
prestigio internacional donde presenta a sus alumnos de
la academia.
El Doble Quinteto de Viento nos dará a conocer un
repertorio con obras de Strauss, Gershwin y Mozart.
País: Alemania
Duración aproximada:
1 hora y 10 minutos
(sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.klenke-quarttet.de/
vita/espanol/index.htm
País: España
Duración aproximada:
1 hora y 15 minutos
(sin intermedio)
Entrada: Gratuita

MÚSICA PARA LA PUESTA DE SOL
Entrada gratuita

14 de julio
plaza de Oriente, 20.30 h
Orquestra de Cambra de Catalunya Orfeu
• La Orquestra de Cambra de Catalunya Orfeu es un
grupo instrumental formado por instrumentos de cuerda.
Ha actuado en el concierto conmemorativo del 95
aniversario del Orfeó Graçienc en la Sala Polivalente de
l’Auditori de Barcelona en junio del 1999, entre otros
lugares.
Obras: Mozart, Strauss y Gershwin
Dirección: Francesc Rodríguez Franquet

17 de julio
Jardines de Sabatini, 22 h
(jornada de puertas abiertas)
A partir de las 19 h se distribuirán 2 invitaciones por
persona en la taquilla del recinto hasta completar aforo
The City of Belfast Youth Orchestra
• La Joven Orquesta Sinfónica de Belfast, dirigida por
Paul McBride, miembro de la Ulster Orchestra, es una
orquesta sinfónica compuesta por noventa jóvenes de la
Escuela de Música de Beslfast, Irlanda.
Desde hace más de 50 años la CBYO ha venido actuando
periódicamente, no solo en su ciudad de
origen, sino también en muchas ciudades europeas y de
los Estados Unidos en giras internacionales organizadas
cada dos años.
Interpretará en la primera parte del concierto, Fanfare
pour preceder la peri de Dukas, Finlandia de Sibelius,
Adagio para clarinete y cuerdas de Bearmann (atribuido a
Wagner), Intermezzo de Caballería Rusticana de
Mascagni y La procesión de los nobles de Rimsky –
Korsakov. En la segunda parte del concierto se
interpretará la Sinfonía nº 9 en re menor, op.95 de la
Sinfonía del nuevo mundo de Dvorak.
País: España
Duración aproximada:
1 hora y 25 minutos
(con intermedio)
Entrada: Gratuita
País: Irlanda
Duración aproximada:
1 hora y 30 minutos
(intermedio de 20 minutos)
Entrada: Gratuita
www.cbyo.co.uk

24 de julio
Jardines de Sabatini, 22 h
(jornada de puertas abiertas)
Banda Sinfónica Municipal de Madrid
y La Coral Polifónica de Alcorcón
• El espectáculo está compuesto por una selección de los
coros de zarzuela más populares de este género
Primera parte: El tambor de granaderos de Ruperto Chapí
(preludio), El huésped del sevillano de Jacinto Guerrero
(introducción y lagarteranas), La del soto del parral de R.
Soutullo y J. Vert (ronda de enamorados), Agua,
azucarillos y aguardiente de Federico Chueca (preludio,
coro de niñeras y coro de barquilleros), El rey que rabió de
Ruperto Chapí (coro de doctores), La verbena de la
Paloma de Tomás Bretón (preludio y seguidillas). En la
segunda parte interpretarán: El barberillo de Lavapiés de
Francisco Asenjo Barbieri (preludio nº 1), El bateo de
Federico Chueca (mazurca, seguidillas y pasodoble),
Doña Francisquita de Amadeo Vives (coro de
enamorados), La calesera de Francisco Alonso
(pasodoble), Canción de la maja de Ricardo Villa
(pasodoble) y Don Manolito de Pablo Sorozábal (ensalada
madrileña).
Dirección banda: Juan Foriscot
Dirección coro: Gregorio Muñoz
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 45 minutos (con intermedio)
Entrada: Gratuita

27 de julio - plaza de Oriente, 20.30 h
Suffolk Youth Orchestra
• La Suffolk Youth Orchestra es una prestigiosa orquesta
sinfónica compuesta por 90 jóvenes.
La Suffolk Youth Orchestra ofrecerá cuatro conciertos en la
gira que realizarán por España durante este verano. Para
su concierto de plaza de Oriente han preparado el
siguiente programa: overture: Candide de Bernstein, suite:
Les Biches de Poulenc, suite: Things to come de Bliss,
overture: Cockaigne de Elgar, suite: My Fair Lady de
Lerner & Loewe y March: Crown Imperial de Walton.
País: Reino Unido
Duración aproximada: 1 hora
y 20 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita

28 de julio
plaza de Oriente, 20.30 h
Difusión Ensemble
• El proyecto de creación de esta formación se inicia la
temporada pasada con el disco Arte al derecho
con la música.
Integrada únicamente por músicos de primera fila como
son los solistas de la Orquesta de la Comunidad de
Madrid, profesionales de OSRTVE y concertistas, de
Difusión Ensemble uno de los más brillantes grupos
orquestales del panorama musical actual.
Interpretarán el siguiente programa: J.Turina, La canción
del torero, L.Boccherini, La música nocturna de las calles
de Madrid, J.Zárate, Cinco piezas breves, A.Vivaldi,
Concierto para violín El Verano, J.S.Bach, Aria de la suite
en re BWV 1068, J.Brahms, Danza húngara nº5.
Dirección: Roberto Pálmer.
Solista para Vivaldi: Víctor Arriola
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita

10 de agosto
Plaza del Conde de Miranda, 21.30 h
Cuarteto Marsias de Saxofones
• Se trata de un cuarteto de saxofones, y podría extrañar
que se interpretan obras de los cuatro colosos del barroco
europeo, Vivaldi, Haendel, Bach y Scarlatti en un
instrumento, el saxofón, que no existía cuando ellos
vivieron.
En la primera parte el programa abarca las siguientes
obras: obertura del concierto en fa M de Vivaldi, Arrivée
de la reine de Sabbat de G.F. Haendel, Concierto italiano
BWV 971 de J.S. Bach. En la segunda parte se incluyen
los títulos siguientes: Tres sonatas K 427, K 474, K 519 de
Scarlatti, Premier quatuor op. 53 de Singelee y de la
Suite Iberia, Sevilla y Cádiz de Albéniz.
País: España
Duración aproximada: 1hora
y 30 minutos (con intermedio)
Entrada: Gratuita

11 de agosto
plaza del Conde de Miranda, 21.30 h
Cuarteto Liebermann
• El Cuarteto Liebermann está integrado en su totalidad
por músicos malagueños. La agrupación es el resultado
de un marcado interés de sus componentes por la música
de cámara. Formado en el seno del Conservatorio
Superior de Música de Málaga, en el que completaron sus
estudios de grado superior en sus respectivos
instrumentos y en la especialidad de música de cámara.
Interpretarán el Cuarteto nº 14 en re menor, La muerte y la
doncella, D.810 de F. Schubert y el Cuarteto nº 1 en fa
menor, op. 122 de D. Shostakovich.
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 10 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita

9 de julio, 22 h
Recorrido: desde plaza del Ángel a plaza de Santa Ana
La Fábrica de Sueños: Un sueño de piratas
• Una propuesta de estimulación a la lectura que toma
como punto de partida la imaginación, el juego y la
diversión. Una aventura conducida por siete personajes
de la piratería literaria clásica y contemporánea:
Sorpresivamente irrumpen los piratas en el lugar
establecido, haciendo esclavos a un grupo de niños;
esclavos de la imaginación, de la lectura y de la aventura.
País: España
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.lafabricadesuenos.net

PASACALLES DE VERANO
7 de julio, 21.30 h
Recorrido: desde plaza de la Villa a plaza Mayor
Fernandinho Marconi Project:
Yebá-curumín, a terra da percussão
• Espectáculo del Brasil actual: la música y el espíritu del
carnaval se fusionan con la capoeira y la danza. La
capoeira es un arte marcial originalmente practicada por
los esclavos de origen africano. La conexión entre música
y baile se ve más acentuada cuando se trata del Samba,
lengua común de toda la cultura rítmica de Brasil.
Países: Brasil - España
Duración aproximada: 1 hora y
30 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita

12 de julio, 22 h
Recorrido: calle Arenal, del número 30 al número 1
Deabru Beltzak: Les tambours de feu
• La compañía de teatro Deabru Beltzak nos presenta su
espectáculo Les Tambours de Feu
(Los tambores de fuego).
Aker, el diablo del Akelarre, deambula por las calles. Él y
su séquito de percusionistas, recorren pueblos y
ciudades. Un espectáculo de música en directo,
pirotecnia y grandes efectos especiales. Con una mano
en un tambor y con la otra en la provocación, surge esta
propuesta de Deabru Beltzak. El final es una conjunción
donde el sonido y la pirotecnia se fusionan
espectacularmente y donde el público es invitado a
sumarse a los ritmos preparados para este
final atronador y luminoso.
Dirección: Garbitxu País: España
Duración aproximada:
50 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.deabrubeltzak.com

DANZACALLES
Una propuesta de la sala Cuarta Pared
y la compañía Provisional Danza
Entrada Gratuita
Del 11 al 13 de julio 20.15 h
plaza de Sánchez Bustillo
(frente al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía)

A primera vista
• “Cómo podría explicar que todo aquello que
mirábamos a pesar de los esfuerzos sólo nos permitía
sonreír a veces, yo me daba cuenta de que eso no era
inteligente pero, sin embargo, las innumerables caras que
nos miraban se veían totalmente vacías y decidí
marcharme.”
Coreografía: Carmen Werner
Compañía Provisional Danza (Comunidad de Madrid)
Intérpretes: Vicky P. Miranda y Carmen Werner
País: España
Duración aproximada:
20 minutos
Entrada: Gratuita

smalltownsupersound
• La creación de esta pieza de danza empieza y acaba
por un concepto muy simple: “¡Manos arriba y no hagas
ningún movimiento en falso!”, (dicha en infinitud de
películas de gánsteres). Si nos tomamos esta advertencia
como algo serio llegamos a la conclusión de que todos los
movimientos con los brazos en alto son los únicos
movimientos correctos.
Coreografía e interpretación: Juschka Weigel
Compañía: InThisSection - JuschkaWeigel (Alemania)

Por el camino verde
• ”Por el camino verde es un trabajo coreográfico
pensado para espacios no convencionales. Lejos de
narraciones y explicaciones, la acción se enmarca en el
paisaje urbano con la naturaleza siempre presente, y el
amor por lo curioso o extraño. Tomo prestadas las
imágenes de nuestra infancia, para ahora crear un nuevo
paisaje, con lo que somos, después de haber andado
tanto por ese camino verde”. (Daniel Abreu)
Coreografía y dirección: Daniel Abreu
Compañía Daniel Abreu (Comunidad de Madrid)
Intérpretes principales: Andrea Quintana, Anuska Alonso y
Daniel Abreu
Países: España - Alemania
Duración aproximada:
20 minutos
Entrada: Gratuita
País: España
Duración aproximada:
20 minutos
Entrada: Gratuita

No pesa el corazón de los veloces
• “Dos personas con el mismo pulso, una respiración
única. Un nuevo encuentro después de muchos
encuentros. ¿Esto no es una relación? Esto no es una
relación.” (Erre que erre)
Coreografía e interpretación:
Mª Ángeles G. Angulo y Mario G. Sáez
Compañía Erre que Erre (Cataluña)
País: España
Duración aproximada:
20 minutos
Entrada: Gratuita

18 de julio - plaza de España, 21 h
Alamedadosoulna Show
• Diez jóvenes músicos que producen, diseñan e
improvisan. El show es su bandera. Una banda con una
sola misión, “reventar todos los escenarios que se pongan
a tiro”. Sus armas: el ska, reggae y algunos sonidos del
este, la imaginación, el humor, la compenetración y el
factor sorpresa del directo.
Música: Ska-Fusión

19 de julio
plaza de España, 21 h
Piruchi Apo: Cantar es mi forma de ser
• Con sus ritmos y danzas, sus actuaciones en directo
son una apuesta a favor de la interculturalidad, patente en
un escenario vivo y participativo con el público. Danzas
de la cultura Bubi-Guinea Ecuatorial. Músicos de
diferentes nacionalidades y una voz entrañable, la de
Piruchi Apo, que narra y describe el por qué de cada
ritmo, melodía y letra.
Música: Afro-Pop
País: España (Madrid)
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio
Entrada: Gratuita
www.alamedadosoulna.com

20 de julio
plaza de España, 21 h
Glenda Gaby: Noche de jazz y boleros
• Presenta su espectáculo Noche de Jazz y boleros, junto
a seis músicos y dos bailarinas. El concierto de Glenda es
un espectáculo variado con los temas clásicos del jazz
tradicional y el góspel. En esta ocasión Glenda hace
honor al país donde nació y dedica una parte del
concierto al mundo del bolero.
Música: Jazz y Estándares Latinos
País: El Salvador
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita
País: Guinea Ecuatorial
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.piruchi.com

21 de julio
plaza de España, 21 h
La Ley del Son: Son cubano en Europa
• El chachachá, característico del grupo nos brinda la
oportunidad de bailar siguiendo el clima latino y tropical.
Además, la carismática voz del cantante, líder de la
agrupación, Francisco Guibert, guiará la fiesta en plaza de
España.
Música y dirección: Pablo Reynoso

2 de agosto
Templo de Debod, 21.30 h
Chakradar: La lámpara mágica
• El proyecto “Chakradar” es el fruto de la pasión que
sienten sus componentes por la música y la danza de la
India. Mezclando lenguaje corporal e instrumental,
tradicional y contemporáneo, acústico y electrónico, los
participantes del proyecto demuestran una vez más que
cultura y arte no tienen fronteras.
Música y bailes de la India y de Europa Oriental
País: Cuba (Santiago de Cuba)
Duración aproximada: 1 hora
y 30 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.muzikacordies.com
País: India
Duración aproximada: 1 hora
(sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.sapricheff.com

3 de agosto
Templo de Debod, 21.30 h
Zarbang y Banafseh: Turn for Love
• Banafsheh Sayyad, reconocida bailarina e innovadora y
pionera coreógrafa iraní, se une con el extraordinario
grupo de percusión Zarbang para una noche de éxtasis,
música y danza en Madrid. Su concierto Turn for love
celebra al poeta místico iraní Rumi y su mensaje universal
de tolerancia, amor y comprensión, fusionando elementos
de la música y danza persa sufí con elementos modernos
de improvisación.
Música y danza persa contemporánea
País: Irán (residentes en EEUU)
Duración aproximada: 1 hora
y 5 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.zarbang.com
www.banafshehsayyad.com

4 de agosto
Templo de Debod, 21.30 h
Shir: Songs from the Heart
• Shir significa “canción” en hebreo y es la canción de la
cultura judaica la que esta agrupación de primera línea
nos trae. Desde el romance sefardí más característico de
las comunidades de origen hebreo español, hasta las
danzas y canciones con aires de cabaret de la preguerra
mundial, este cuarteto compuesto por Maurice Chernick
(clarinete, saxo y voz), Ivor Goldberg (guitarra y voz), Piotr
Jordan (violín) y Steve Rose (contrabajo), nos deleita con
su último trabajo discográfico Songs from the Heart.
Música klezmer y sefardí

18 de agosto
Templo de Debod, 21.30 h
Ara Malikian y Fernando Egozcue:
Viejos aires
• Este trabajo musical es la evidencia de cómo dos
culturas que se expresan de formas distintas pueden
llegar a manifestar con una enorme sutilidad desde la
fusión de energías tan dispares. Ara Malikian, libanés de
38 años, cuyo talento musical no podría medirse jamás a
través de la limitación espacio y tiempo, pone todo su
exotismo, toda su arrebatadora creatividad y por supuesto
el descaro necesario para salir de manera premeditada
de esas formas arquetípicas, a disposición de la increíble
afectividad, emoción y valor que muestran las
composiciones del argentino Fernando Egozcue, han
conseguido vivir el arte desde una libertad transgresora y
es por ello que coinciden casi sin mediar palabra.
Musica y Dirección: Fernando Egozcue
Direccion: Ara Malikian
Países: Reino Unido - Polonia
Duración aproximada: 1 hora
(sin intermedio)
Entrada: Gratuita
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio)
Entrada: Gratuita

Plaza Mayor 

CONCIERTO
5 de agosto, 22h
Orquesta West-Eastern Divan
Dirección: Daniel Barenboim
• Concordia, entendimiento y diálogo son los pilares que
definen a esta orquesta creada en 1999 por el director Daniel
Barenboim y el filósofo palestino Edward Said. Jóvenes
músicos árabes, israelíes y españoles participan cada año en
la edición del West-Eastern Divan. Los jóvenes ensayan el
repertorio siguiendo un programa diario de trabajo intensivo,
dirigidos por el maestro Barenboim. La West-Eastern Divan
es el mejor ejemplo de que la convivencia pacífica entre las
culturas enfrentadas es posible. Los jóvenes músicos que
cada año participan en este proyecto regresan a sus países
de origen con una visión más amplia y positiva de quien ha
sido su tradicional enemigo, gracias en gran parte al
ambiente de tolerancia y a la convicción de que no existe
una solución militar al conflicto. Esta orquesta es un proyecto
de la Fundación Barenboim-Said, creada y financiada por la
Junta de Andalucía, que cuenta con el apoyo de la
Federación de Cajas de Ahorro de Andalucía (FACA) y el
Administrador de Infraestructuras Ferroviarias (ADIF), entre
otros patrocinadores.
Obertura Leonore Nº 3, de L. V. Beethoven
Sinfonía Nº 6 “Patética”, de P. I. Tchaikovski
Duración aproximada:
1 hora y 10 minutos
(sin intermedio)
Entrada: Gratuita
www.barenboim-said.org

Centro Cultural de la Villa 

SALA GUIRAU
4 y 5 de julio
Vortice Dance Company
A solo com os anjos
Coreografía: Cláudia Martins y Rafael Carriço
Ballet contemporáneo
• A solas con los ángeles muestra ante todo la sensación
de apoteosis desde la creación del universo hasta el
presente. Todo en la tierra desaparece, pero siempre hay
una luz que pasa a través del tiempo y nos da el aliento que
siempre necesitamos. Esa luz nos acerca a los ángeles…
Ángeles y arcángeles, con o sin alas, con su halo blanco
que hace que no desconfiemos de su presencia.

7 y 8 de julio
Olga Pericet – Daniel Doña – Marco Flores
Chanta la Mui
Danza - Flamenco
• Espectáculo de danza de una hora de duración en tres
actos, donde los bailarines piden con Chanta la Mui “calla
la boca” en caló que el público guarde silencio, y escuche
las reflexiones que nos plantean con su baile basado en
diferentes disciplinas.

DANZA EN LA VILLA
De martes a sábados: 20.30 h - Domingos: 19 h
Entrada: 15Û - Abono 3 espectáculos: 25Û - Grupos: 8Û
www.esmadrid.com/ccvilla

11 y 12 de julio
Maria Rovira y Compañía Art Transit Dansa
El salto de Nijinsky
Dirección: María Rovira
Ballet Neoclásico-Contemporáneo
• La compañía presenta una producción en la que el
desarrollo conceptual va ligado, como su nombre, a un
salto del bailarín ruso Vaslav Nijinsky.
“Saltamos siempre por alguna razón, nunca por impulso
propio: saltamos de alegría, de miedo, para superar un
obstáculo, por curiosidad, para impulsarnos hacia otro
sitio… En esta coreografía, el salto nos lleva, además, a
comprender también los saltos de la memoria”.
País: Portugal
Duración aproximada:
1 hora y 20 minutos
(sin intermedio)
País: España
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
País: España
Duración aproximada:
1 hora y 5 minutos

14 y 15 de julio
Compañía de Ballet de Santa Coloma
de Gramanet - David Campos: Turn Me On
Ballet Neoclásico-Contemporáneo
• Turn Me On se estructura a partir de una visión general
sobre las emociones humanas y lo que las enciende,
amor, tristeza, muerte, alegría, sexo, celos, incomprensión,
etc. El coreógrafo pretende dar una mirada sobre algunas
situaciones cotidianas, con frecuencia inadvertidas para la
gran sociedad, pero relevantes para cada uno de los
individuos que las viven.

18 y 19 de julio
Cruceta Ballet Flamenco: En Rojo
Dirección: Mariano Cruceta
• En Rojo es un espectáculo de danza y luz donde se
encuentran la pureza de la raíz flamenca con la energía y
la frescura del hip-hop, mezclando sonidos electrónicos,
proyecciones, cante y toque, para crear un mundo onírico
donde transcurre una historia de encuentros que reflejan
la búsqueda personal del camino del amor y del arte.
Prolongación de la obra En Rojo Vivo, En Rojo cuenta con
la interpretación de Mayte Bajo como principal artista
invitada y la coreografía de Cruceta.

21 y 22 de julio
Paco Mora Ballet Flamenco Español:
Bodas de sangre
Dirección: Paco Mora
• “Bodas de sangre, es una obra concebida desde el más
puro respeto al autor original como al suceso de
inspiración para Federico García Lorca. Un suceso
sangriento ocurrido en Níjar, Almería en 1928. Una obra en
la que los secretos que llevan la doble lectura de Federico
García Lorca me llevan a un final inesperado pero unido
tras los detalles explícitos en la dramaturgia flamenca.”
(Paco Mora)
País: España
Duración aproximada:
1 hora y 10 minutos
(sin intermedio)
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 25 minutos (sin intermedio)
País: España
Duración aproximada:
1 hora y 20 minutos

26 y 27 de julio
Goyo Montero en Compañía
Benditos Malditos
• “Si hubiera que decir algo de Benditos Malditos es que
es una pieza sobre la voz. Comenzó una pieza anterior
que fue Alrededor no hay nada, su música y su poesía
aportaban una información que de alguna forma tenia que
ser una obra mas extensa, Sabina y De Morais fueron los
primeros de una serie de compositores, escritores y
músicos que forman la banda sonora de esta noche.”
(Goyo Montero)

29 de julio
Danza de primera
• Danza de primera es un programa elaborado con los
ganadores de una selección de certámenes españoles,
coreográficos y de intérpretes, con el objetivo de
colaborar en su difusión, tanto de sus plataformas como
de sus premiados.
2x1 Coreografía de Goyo Montero y Goyo Montero (hijo)
“Además de querer bailar juntos, pensamos que del
hecho de ser tan similares físicamente, y, a la vez, tan
distintos en formas de bailar y estilos, podría resultar algo
muy especial. Somos dos bailarines que se acercan a la
misma sensación desde lados opuestos.”
País: España
Duración aproximada: 1 hora
y 15 minutos (sin intermedio)
País: España

DESCUBRIENDO LA DANZA
DANZA EN LAS 4 ESQUINAS DE COLÓN
Entrada Libre hasta completar aforo

28 de junio
plaza de Colón, 12 h y 20.15 h
Malaje Compañía Al-Badulake
• Circo contemporáneo y flamenco. ¿Cómo se sostienen
en un mismo escenario disciplinas en principio tan
dispares? La clave está en el compás, matemática tan
exacta como intuitiva, que permite una delicada,
espectacular y única fusión del cante flamenco, guitarra y
baile, con el malabar, la acrobacia y el clown.
País: España
Duración aproximada:
40 minutos

17 de julio, 20.15 h y 21.15 h
De Tijuana a Colón Compañía Rayo Malayo
• “Creada a partir de una idea de origen musical,
recopilando una serie de temas musicales creados por el
Colectivo Nortec, procedente de Tijuana, México. Propone
transmitir a través de la danza la diversidad musical en la
que estamos viviendo. El propio espacio es una buena
referencia cultural y social para mostrar esta coreografía.
Espacios abiertos, mentalidad abierta”. (Rayo Malayo)

24 de julio, 20.15 h y 21.15 h
Sumérgete Compañía Losdedae-Chevi Muraday
• Como el agua que nos acompaña a lo largo de nuestra
vida, y nos pertenece como parte de nuestro cuerpo en
sesenta por ciento, las nuevas corrientes artísticas
arrastran y alejan las aguas estancadas, permitiendo fluir
las nuevas tendencias”. (Losdedae)
País: España
Duración aproximada:
20-25 minutos
País: España
Duración aproximada:
30 minutos

3 de julio, 20.15 h y 21.15 h
Especie urbana Compañía Pabú-pabú
• “Un día cualquiera de unas ciudadanas cualesquiera.
Muñecas caprichosas del entorno, danzan y coquetean con
los ciudadanos, juegan a ser mujeres, en realidad no son
muñecas son mujeres que han salido de un escaparate
cualquiera de la ciudad…” (Pabú-pabú)
10 de julio, 22.15 h y 23.15 h
Réquiem Compañía Producciones Imperdibles
• “Un espectáculo multidisciplinar que mira, grita, llora, ríe
y baila los conflictos de nuestro tiempo. Bailamos encima
del mundo, de la vida y de la muerte, de los blancos y los
negros, de las guerras, del racismo, del odio, de nosotros
mismos...” (Producciones Imperdibles)
programa 010 19/6/07 09:39 Página 44

DANZA EN ESPAÑOL
Maestros y continuadores Entrada libre hasta completar aforo
Viernes 6, 13, 20 y 27 de julio, 20 h
Proyecciones con la colaboración de RTVE y la colaboración
especial de Jose Luís López enamorado.
www.esmadrid.com/ccvilla

Teatro Circo Price 

Del 3 al 29 de julio, 21 h
Ô Cirque
Le vent était de la triche
(El viento era trampa)
21 h - Cena con música en directo
22 h - Ô Cirque. Espectáculo de circo ecuestre
12 de la noche - Boudet (concierto pop-rock latino)
• Le vent était de la triche, de la compañía Ô Cirque, es
un espectáculo de cabaret ecuestre, poético y sencillo,
cuya antesala es una cena acompañada de música en
directo y como colofón la actuación del grupo
de pop rock latino Boudet.
La velada comienza con una cena servida por el
restaurador Pedro Larumbe, amenizada por los artistas,
con la música en directo de la propia compañía Ô Cirque,
que interpreta un repertorio de la canción francesa con
particulares arreglos de rock. Tras la cena, la pista se abre
al espectáculo, que se desarrolla en la pureza del
mestizaje entre el arte ecuestre, el arte del payaso y el
arte de la danza. Para los que lo deseen la noche
continúa: el espacio se libera para el baile, bajo el ritmo
del pop-rock latino del grupo Boudet.
Dirección de escena: Gilles Audejan
Dirección musical: Napo Roméro
Texto: Christophe Landré
Grupo invitado: Boudet
Países: Francia - España
Idioma: francés y español
Entrada:
• Espectáculo y cena
(compra anticipada) - 37Û
• Espectáculo (anticipada) - 14Û
• Espectáculo (mismo día) - 16Û
De martes a domingo
www.esmadrid.com/circoprice

Teatro Español
Del 19 al 28 de julio, 20.30 h
Cymbeline
TEATRO
(en inglés con sobretítulos en castellano)
Autor: William Shakespeare Compañía: Cheek by Jowl
Intérpretes por orden de intervención: Gwendoline Christie,
Tom Hiddleston, Jodie McNee, David Collings, Richard Cant,
Guy Flanagan, Laurence Spellman, Jake Harders, Lola Peploe,
Ryan Ellsworth, John MacMillan, Daniel Percival, Mark Holgate,
David Caves Dirección: Declan Donnellan
• Una diabólica madrastra, un ejército invasor, un cuerpo
sin cabeza, fantasmas y la divina visita de Júpiter, nos
arrastran hacia una sorprendente conclusión en esta saga
política de amor sobrenatural. El eje de esta historia es
Imogen, el más impulsivo y sensual de todos los
personajes femeninos de Shakespeare.
País: Reino Unido
Idioma: ingles
Duración aproximada:
3 horas (incluido intermedio
de 20 minutos)
Entrada: de 3 a 20Û

2, 3, 4 y 5 de septiembre
Baryshnikov Dance Foundation
y el Festival de los Veranos de la Villa
presentan
An Evening of Dance
• Con Mikhail Baryshnikov, Ana Laguna,
Hristoula Harakas, y Jodi Melnick
País: Estados Unidos Realizado por Mats Ek, Jiri Kylian, and Donna Uchizono
* Programación sujeta a cambios

Naves del Español Matadero Madrid
ÓPERA
Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny
Música: Kurt Weill
Texto: Bertolt Brecht
Intérpretes por orden de intervención: Constantino Romero,
Pedro Pomares, Teresa Vallicrosa, Mónica López, Antoni
Comas, Abel García, Xavier Fernández, Ricardo Pérez, Enrique
del Portal Dirección musical: Manuel Gas Dirección escénica:
Mario Gas Una producción del Teatro Español
• Las Naves del Español de Matadero Madrid, se
inauguran con esta ópera, máximo exponente de la
colaboración artística entre Brecht y Weill, de la mano de
Mario Gas. La interpretación está cargo de un magnífico
elenco, orquesta sinfónica y coro. La ciudad de
Mahagonny como paradigma de un mundo absorbido por
la ambición y el poder.
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 2 h y 45
minutos (con intermedio)
Entrada: de 12Û a 24Û
Hasta el 5 de agosto, 21 h
www.esmadrid.com/
teatroespanol

Jardines de Galileo
Apertura del recinto a las 20.30 h (bar-terraza)
Del 5 julio al 26 agosto - 22 h
TEATRO
Casa con dos puertas mala es de guardar
Autor: Pedro Calderón de la Barca Versión: Juan Antonio
Castro Intérpretes principales: Alejandra Torray, Alberto
Maneiro, Gabriel Moreno, Miguel Foronda, Maribel Lara
Dirección: Manuel Canseco
• “Comedia de capa y espada, comedia de enredo, de
burlas y veras y de veras burladas. Casa con dos puertas
es ese otro Calderón que se opone a sí mismo, que se
opone y se ríe de lo calderoniano, que busca la
complicidad del público para divertirle y, a la larga, para
moralizarle más con las inmoralidades del honor
moralizante y asocial”. (Manuel Canseco)
País: España
Idioma: español
Duración aproximada: 1 hora
y 45 minutos (con intermedio)
Entrada: 20€

Teatro Pradillo 

SUI GÉNERIS - IDENTIDAD,
GÉNERO Y PERFORMANCE

Del 5 al 8 de julio, 21 h
Drag Kings and subjects
Diane Torr+ Taller Drag Kings (7 y 8 de julio)
• En este espectáculo Diane Torr continúa su
investigación con género, identidad y la construcción de
lo erótico, nos ofrece un repaso histórico selectivo e
ilustrado del transformismo femenino-masculino.
País: Reino Unido
Idioma: inglés
(con sobretítulos en español)
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
Entrada: 12Û
• con descuentos generales - 9Û
• con tarjeta de salas
alternativas - 6Û
www.teatropradillo.com

Del 12 al 15 de julio, 21 h
Berlin Cabaret Project
Bridge Markland / Jerry Jenkins
• Bridge Markland, reconocida artista berlinesa del
transformismo, y el músico Jerry Jenkins, líder del grupo
musical Jerry Jenkins & his Band of Angels, nos invitan a
una excitante noche de transformismo, poesía, danza
grotesca y música de baile que te moverá del asiento.

Del 19 al 22 de julio, 21 h
Realidades avanzadas
Cía. Conservas
Simona Levi en colaboración con Marc Sempere
• Realidades avanzadas recrea una situación posible: las
autoridades democráticas convocan a un grupo de
ciudadanos y ciudadanas para tomar decisiones
cruciales. Miles de personas se manifiestan por las calles
en actitud hostil. Las autoridades no han conseguido
vincular estos grupos a ninguna organización conocida.
¿Qué se debe hacer?
País: Alemania
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
País: España
Idioma: español
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)

Del 26 al 29 de julio, 21 h
Abbu Kalthoum
Víctor Marzouk
• Myriam Marzouk (Víctor Marzouk) nació en 1970 en
Monastir, Túnez. El trabajo de este performer king francotunecino
deja aparecer la construcción de los géneros y
coloca el espectador frente a sus propias paradojas
dentro del proceso de aprendizaje de los ritos de la
feminidad y la masculinidad, por repetición y por control.
Países: Francia - Túnez
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
½
programa 010 19/6/07 09:39 Página 48
49
Del 4 al 15 de julio

TEATRO-DANZA

Four movements for survival
Compañía: Amaranto
• For moviments four survival es un proyecto autocrítico
que pretende cuestionar el valor del arte en la actualidad.
Del 18 al 29 de julio

TEATRO
Umbral
Compañía: La Hongaresa
• Cada una de las cinco historias presenta una pareja
que no pueden -en algunos casos no quieren- anudar una
relación amorosa, porque rechazan la idea de trasponer el
pequeño espacio que los separa.
País: España (Cataluña)
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
www.elcantodelacabra.com
País: España (Valencia)
Duración aproximada:
1 hora (sin intermedio)
De miércoles a domingo
Del 1 al 5 de agosto

DANZA
Despacito
Compañía: Raravis
• “Despacito es un trabajo en el cual intento explorar una
vez más el viaje de la vida y la muerte desde el escenario.
Una pieza en la que intento acercarme con mi baile a
todos aquellos seres que habitan en nuestro interior. Un
viaje tranquilo entre generaciones.” (Andrés Corchero)
Del 8 al 19 de agosto

TEATRO GRAN VÍA

Del 3 al 14 de julio, 20.30 h (lunes descanso)
DANZA Ballet Nacional de España
La Leyenda + Dualia
La leyenda: Música: José Antonio Rodríguez. Idea original y
coreografía: José Antonio. Interpretes: BNE + Rojas y Rodriguez
Dualia: Música: José Nieto Coreografías: Rojas y Rodriguez

Del 17 al 28 de julio, 20.30 h
DANZA Ballet Nacional de España
La Leyenda + Caprichos
La leyenda: Música: José Antonio Rodríguez. Idea original y
coreografía: José Antonio. Intérpretes: BNE
Caprichos: Música: Juan Manuel Cañizares y Juan José
Amador Coreografía: Fernando Romero Intérpretes: BNE

Del 31 de julio al 5 de agosto
De martes a jueves, 20.30 h
Viernes y sábados, 19 y 22 h Domingos, 19 h
La verbena de la Paloma
ZARZUELA Música: Tomás Bretón Libro: Ricardo de la Vega
Dirección escénica: Antonio Ramallo. Dirección musical:
José Antonio Irastorza. Coro y orquesta: Antología

Del 8 de agosto al 2 de septiembre
De miércoles a viernes, 20.30 h
Sábados, 19 y 22 h Domingos, 19 h
DANZA Ballet Víctor Ullate
Coppélia
Coreografía: Eduardo Lao Música: Leo Delibes

TEATRO ALCÁZAR

Hasta el 29 de julio (en cartel desde el 27 de junio)
De miércoles a viernes, 20.30 h
Sábados, 19.30 y 22.30 h Domingos, 19.30 h
Rafael Amargo. Tiempo muerto
DANZA - FLAMENCO
Coreografía y dirección: Rafael Amargo
Música: Juan Parrilla y Flavio Rodrígues
Letras: Rafael Amargo