• "VIVA LA DIFERENCIA" por LAS MATILDES. “Viva la diferencia surge cuando cómo compañía nos enfrentamos a Blanca Nieves y sus siete enanitos e incluso a La Cenicienta, porque nos dimos cuenta de que convierten a los niños en “bellos y bellas durmientes”. La tarea no fue fácil, pero durante la creación de nuestro espectáculo descubrimos que es posible ver el mundo del revés, porque hay niñas que no quieren ser princesas y niños a los que no les gusta el fútbol.Nos basamos en el desarrollo de los Derechos del Niño".
  

Intérpretes: Beatriz Ucero/Laura Soria y Rosalía Ángel
Ayudante de Dirección y vestuario: Carmela Cristóbal
Dirección: Carmen Gómez de la Bandera
Sábados y domingos a las 18.00 h. Precio único entrada 6 €.

• “LAS POLIPOSEÍDAS" de Antonio Romero, CÍA. POLÍFONUS Y LAS PARADISOFISCALES. La POLIPOESÍA  consiste en una terapia de curación a través de la risa frente a la calculada imbecilidad que nos ofrece la suciedad de consumo. Partamos de la base de que el mundo es un club donde no estás tú. Aún quedan más de 55 preguntas por responder, adivina, adivina, adivina… La personal contribución de María Morales, Laura Gallego – las Paradisofiscales - Antonio Romero – Polífonus - a una tendencia de poesía sonora nacida a finales de los años ochenta que intenta englobar prácticas tan afines y dispares al mismo tiempo como puedan ser la performance poética, el futurismo, al glam-rock (Lou Reed, Bowie), el cabaret, el brutismo, la declamación poética unida a la música, la música electrónica, la canción de autor, los poetas de la beat generation y la interacción del ritmo en el discurso automático, la poesía política comprometida de Benedetti, el Dadá o el Surrealismo.

A partir del 13 de enero, viernes y sábados a las 0.30 h.

• “LOS ABRAZOS (o La pequeña muerte)”, de Yolanda S. Gallego por la compañía.TAURGIA. No nos da risa el amor cuando llega a lo más hondo de su viaje, a lo más alto de su vuelo: en lo más hondo, en lo más alto, nos arranca gemidos y quejidos, voces de dolor, aunque sea jubiloso dolor, lo que pensándolo bien, nada tiene de raro, porque nacer es una alegría que duele. Pequeña muerte, llaman en Francia a la culminación del abrazo, que rompiéndonos nos junta y perdiéndonos nos encuentra y acabándonos nos empieza. Pequeña muerte,  la llaman; pero grande, muy grande ha de ser, si matándonos nos nace.
  

Coreografía: Yolanda S. Gallego
Intérpretes: Cesi, Ferenc, Carmela, Yolanda.
Música: Tajabone, Ismael Lô.  Tabakiera, Goran Bregovic

• “NON FINITO” de Cristina Henríquez por la compañía SomoSQuién? Miguel Ángel extraía del bloque de mármol lo que le sobraba y descubría así la figura que estaba atrapada en él. Pero algunas no las llegaba a acabar, y el mármol pulido y suave convivía con el apenas desbastado.Lo inacabado, lo imperfecto, además está vivo. Lo imperfecto está lleno de posibilidades. Ser perfeccionista no implica que todo salga bien. Es no aceptar nada, aunque esté bien hecho. Por eso a veces somos capaces de echar por la borda un buen trabajo artesanal y abandonarnos a un modo de vida “industrial”. Non finito es tratar de aceptarse, construirse, dejarse llevar, destruirse, volverse, reiniciarse... En “Non finito”  la bailarina no está tan sola, en realidad. Es una pieza para una bailarina, una cellista (virtual) y su cello, que suman tres almas. La semejanza a un trabajo bien hecho, artesanal, es tan válida para una persona como para un instrumento musical como el cello, de cuya fabricación depende en gran medida el sonido que produzca. El alma es una parte del cello:
  

Concepto e interpretación: Cristina Henríquez.
Video: Jesús Robisco
Diseño de luces: Sara Sampelayo
Arreglo música: Roberto Moreno.
Atrezzo: Jesús Robisco
Música: Suite III para cello solo en Do M, JS Bach. Bourrée I, Estudio nº 7  J.L. Duport y Aria de Rinaldo. Haendel.

• “PREFIERO PERDERME EN EL BOSQUE” de Ainhoa Sarmiento. En el año en que se pone en marcha el protocolo de Kyoto, y en un país como España, en el que la especulación inmobiliaria ha destruido 240.000 hectáreas de bosque en los últimos diez años, siento la necesidad de emitir una señal de alarma que colabore en la concienciación ciudadana sobre los conceptos ecológicos más básicos: el amor a la tierra y todos los seres animales y vegetales que la pueblan, y en particular a los bosques, ya que les debemos el oxígeno que respiramos. Porque no puedo quedarme sentada, y porque prefiero pensar que mi trabajo no es solo una forma de entretenimiento, quisiera que esta obra fuese, de una manera abstracta, un canto a la belleza y la necesidad que tenemos de naturaleza salvaje a nuestro alrededor.
  

Intérpretes: Inés Narváez, Marta de Julián, Alba Rodríguez, Sara Sanz, Ismeni Espejel, Amaya González y Ainhoa Sarmiento
Música: sin título, de Fernando Clemente; “The loss of the small detail” Thom Willems ; “Come to me” Björk
Vestuario: Ainhoa Sarmiento

• “PEQUEÑOS ACCIDENTES CASEROS” de Gustavo de Ceglie, por la compañía I’Sensi. GANADORES DEL PREMIO ESPECIAL DEL PÚBLICO A LA MEJOR COREOGRAFÍA EN EL ÚLTIMO CERTAMEN COREOGRÁFICO DE MADRID. Es la primera de una serie de 4 piezas que se reunirán bajo el nombre de “Rupturas”. Cada una de ellas es una reflexión acerca de algunas situaciones que vivimos a menudo, y a las que sometemos nuestra capacidad natural para elegir y ser dueños de nuestros destinos. ¿Con qué queremos romper? “Pequeños accidentes caseros” parte de tres textos de autores muy diferentes, presentando una de estas situaciones: Un hombre de espaldas se coloca un abrigo y sale de escena. Inmediatamente después, una mujer se hace un leve corte en un dedo mientras pica cebolla en la cocina. Un pequeño drama que es trasunto de una ruptura amorosa, del sentir la ausencia de alguien que ya no está. La cotidianidad de esta situación es punto de partida para indagar en los mecanismos que rigen el funcionamiento de la memoria humana, del recuerdo y de la forma  no lineal con la que organizamos lo temporal de nuestro pensamiento.
  

Bailarines: Alba Fernández Alba, José Luis Sendarrubias y Manuela Barrero.
Música: The Silver MT. Zion Memorial Orchesta.
Textos: Berna Wnag, ángel González y alejandra Pizarnik
Coreografía: Gustavo de Ceglie.

• “EL PASTEL” por Pepa Sanz, Carolina Sanz y José Merino. El Pastel de Bodas forma parte de una tradición milenaria originaria en la ciudad de Roma; desde entonces éste sigue siendo uno de los principales detalles del acontecimiento. Muchos participan en los preparativos de la celebración y como no, entre ellos la persona que prepara ...el pastel, "PORQUE UNA BODA NO ES BODA SIN PASTEL".
  

 Días 5, 6, 7 y 8 de enero a las 20.30 h. 12 €.

• "DE MUSEUMNACHT (la noche de los museos)", por la Compañía Babirusa. De noche. Una ciudad cualquiera. La noche de los museos. Tres instalaciones que invitan a participar. Parejas de hoy enfrentadas por la velocidad del mundo que nos toca vivir. De ayer con intervención divina de por medio. Parejas de Época. Todo en un museo donde los visitantes son protagonistas. Este proyecto surge como resultado de una creación colectiva multidisciplinar en la que predomina  la danza combinada con la comicidad y el teatro gestual .
  

Intérpretes: Beatriz Palenzuela y Rafael de la Lastra.
Música:  Old Time Jazz, Beethoven  y composición original para esta obra de Tranky  Palenzuela y Chema Palenzuela .
Atrezzo: Cia. Babirusa .
Coreografía: Beatriz Palenzuela
Creación: Rafael de la Lastra y Beatriz Palenzuela
Días 12, 13, 14 y 15 de enero a las 20.30 h. 12 €.

• "LATIDOS" por Latidos Dance Company. En Latido queremos compartir el eje sobre el que gira nuestra realidad, somos búsqueda y en ella encontramos riquezas, riquezas cargadas de aromas Flamencos, Latinos y Afros, salpimentados con percusión y endulzados con Voz…Latido lleva al escenario ópticas diversas, culturas, transparencias y una honestidad que nos acerca al público.
  

Intérpretes: Mar Bachs Ramal, Laura Porras Wadley, Fabiana Chaulet, Francico Muñoz Sanchez, Felicia Perseguer ,Raquel Cordero y Miguel  Reyes Jiménez.
Percusión: Miguel Reyes Jiménez
Colaboración Musical: Felicia Perseguer, Miguel Reyes Jiménez , Raquel Cordero ,Guillaume Lavoix y Laura Porras Wadley
Diseño de luces: Alonso Lujan y Raquel Cordero
Producción: Felicia Perseguer
Directora Escénica: Raquel Cordero.
Directora Artística, Coreógrafa: Felicia Perseguer
Días 13, 14, 15, 20, 21 y 22 de enero a las 22.30 h. 12 €.

• "FIESTAS, SOL y TA, RIAS" de Carlos Chamorro, por Malucos Danza. En el planeta Gorka dos extraterrestres, Ta y Rias, buscan mujeres para la reproducción de su especie a punto de extinguirse. Tras una minuciosa búsqueda en la Tierra encuentran lo que buscan. Las elegidas son tres mujeres: Cyntia, preocupada en exceso por su físico, Tacjana, sin dinero y mendiga de profesión, y Sou Joun Martínez, una prostituta arrepentida de su vida. La gran aventura comienza cuando se encuentran los cinco personajes. Ellas, apoderándose de la nave, cambiarán el rumbo de sus vidas…
  

Intérpretes: Damián Donado, Pepe "El mueto", Pepa Sanz, Rosa Rodríguez y Olga Castro/Lola Blanco.
Música: Raúl Guerra, Diego "El Negro", Pjort Leschenco y Ray Heredia.
Diseño de Iluminación: José Bau.
Vestuario: Ana Ortega.
Realización de vídeo: Malucos Danza.
Producción: Lidia Lechado.
Dirección y coreografía: Carlos Chamorro.
Días 19, 20, 21 y 22 de enero a las 20.30 h. 12 €.